Archery

Archers é uma pintura a óleo sobre tela do pintor alemão Ernst Ludwig Kirchner, criada entre 1935 e 1937, em sua cidade natal suíça de Davos. Pertence à sua última fase, que não é considerada pelos historiadores da arte como expressionista. A pintura retrata três pessoas engajadas no esporte de tiro com arco. No verso, traz a assinatura EL Kirchner. A pintura faz parte da coleção do Kirchner Museum Davos. Descrição A pintura mostra três pessoas engajadas em tiro com arco. Uma figura feminina em primeiro plano segura flechas nas mãos, enquanto a figura masculina à esquerda tensiona o arco. A figura do meio é mostrada em uma postura tensa. O que elas têm em comum é o olhar concentrado dirigido ao alvo. A posição dos passos forma uma diagonal pronunciada do canto inferior esquerdo até o alvo, no canto superior direito, que assim forma o ponto de fuga da perspectiva. Contexto e história O motivo de um tiro com arco tem sido usado há muito tempo em representações do martírio de São Sebastião. Não se pode descartar que Kirchner aluda a esse motivo em sua pintura. Um desenho com o mesmo motivo aparece em uma carta sem data ao pintor colega Erich Heckel, de junho de 1910. Nesse desenho, dois arqueiros apontam suas flechas para uma figura amarrada a uma árvore. Thorsten Sadowsky, diretor e curador do Kirchner Museum Davos, questiona se o artista se via como um mártir e afirma que, em seu desenho, duas garotas miram em São Sebastião. Na mesma carta também aparece o desenho de um grupo de Crucificação. Kirchner pode ter se visto no papel masculino como um objeto sexual passivo. Entre 1919 e 1923, Kirchner fotografou uma camponesa com arco e flecha, vista de baixo, para fazê-la parecer maior. O estilo posterior de Kirchner, criado por volta de 1924, é caracterizado por um afastamento consciente do Expressionismo alemão. Um senso de abstração, mas também ecos naturalistas, pode ser visto particularmente no alvo e determina a composição da pintura. As figuras não são mais tridimensionais, como eram em sua fase expressionista, mas planas. Elas também apresentam as áreas de sombra em tons marrons, característicos do período tardio de Kirchner, e em parte aparecem como algum tipo de aura das pessoas ou como "sombras no ar". Esses campos de cor sobrepostos formam elementos composicionais bidimensionais independentes dentro da pintura. O historiador de arte americano Donald E. Gordon afirma que a coloração da obra posterior do artista é reminiscentes de Paul Gauguin.