hocket

En música, el hocket es la técnica lineal rítmica que emplea la alternancia de notas, alturas o acordes. En la práctica medieval del hocket, una sola melodía se comparte entre dos (o en ocasiones más) voces de modo que alternadamente una voz suena mientras la otra descansa. Historia En la música europea, el hocket o hoquet se utilizó principalmente en la música vocal y coral de los siglos XIII y principios del XIV. Fue una característica predominante de la música de la escuela de Notre Dame, durante el ars antiqua, en la que se encontraba en la música vocal sagrada y en composiciones de cuerda. En el siglo XIV, este recurso compositivo se hallaba con mayor frecuencia en la música vocal secular. Aunque el término hace referencia a esta música secular de los siglos XIII y XIV en Francia, la técnica bajo otros nombres puede escucharse en diferentes tipos de música en todo el mundo. El término se originó en referencia a los motetes medievales franceses, aunque la técnica sigue en uso común en la música contemporánea. Entre los ejemplos se incluyen Hoketus de Louis Andriessen; cierta música popular de Estados Unidos (funk, paneo estéreo, los dúos de guitarra de Robert Fripp/Adrian Belew en King Crimson, y Tom Verlaine/Richard Lloyd en Television); la música de gamelán indonesio (patrones interbloqueados compartidos entre dos instrumentos —llamados imbal en Java y kotekan en Bali—); la música de siku andina (dos juegos de zampoñas que comparten el número total de alturas); conjuntos de kuvytsi (zampoña) ucranianos y rusos, conjuntos de skudučiai (zampoña) lituanos, música de campanas de mano (melodías distribuidas entre dos o más intérpretes), procesiones callejeras rara en Haití, así como el gaga en la República Dominicana. El hocket se emplea en muchas culturas africanas como la de los ba-benzélé (presente en «Watermelon Man» de Herbie Hancock, véase música pigmea), mbuti, basarwa (khoisan), la tribu gumuz de la provincia del Nilo Azul (Sudán) y gogo (Tanzania). También es evidente en la música de la línea de percusión de los drum and bugle corps, conocida coloquialmente como «split parts» o simplemente «splits». Segmentos del conjunto de trombones en «Braggin' in Brass» de Duke Ellington son un caso raro de hocket en el jazz. El uso del hocketing hace referencia a una línea melódica interrumpida entre dos o más instrumentos o voces; muchos artistas contemporáneos integran libremente técnicas de hocketing con otros recursos compositivos como melodías alternadas, intercambio de múltiples secciones melódicas o su traducción entre instrumentos, cambio de intervalos de la melodía o composición de melodías interbloqueadas compartidas entre instrumentos.